20 fev Final explicado de Sonhos de Trem: Entenda desfecho emocionante do filme indicado ao Oscar

Indicado ao Oscar 2026 em quatro categorias, incluindo Melhor Filme e Roteiro Adaptado, Sonhos de Trem (Train Dreams) é o principal representante da Netflix na premiação este ano. Dirigido por Clint Bentley e estrelado por Joel Edgerton, o longa adapta a novela homônima de Denis Johnson e acompanha oito décadas da vida de um homem comum no interior dos Estados Unidos.

Com uma narrativa contemplativa, que ganha belas imagens com a direção de fotografia do brasileiro Adolpho Veloso, o filme percorre a transformação do século 20 pelos olhos de Robert Grainier, um trabalhador das ferrovias que vive amores, perdas e silêncios profundos. A história começa no ritmo de uma locomotiva a vapor e termina nos céus, com um avião cortando o ar, escondendo metáforas sobre o tempo e o progresso.

Enquanto a história possui um desfecho impactante e bastante direto, algumas dúvidas e interpretações ficam no ar, justamente para deixar o espectador pensando na história e em toda a sua jornada com o filme. Se você quer saber mais detalhes e mergulhar ainda mais na narrativa do longa-metragem, veio ao lugar certo!

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A seguir, confira o final explicado com mais detalhes sobre a narrativa de Sonhos de Trem, desde explicações simples que você pode ter deixado passar até interpretações sobre a narrativa do longa-metragem. O texto, como esperado, conta com spoilers!

Qual é a história de Sonhos de Trem?

O longa-metragem Sonhos de Trem acompanha a vida de Robert Grainier desde a infância órfã até a velhice solitária na região de Idaho. Trabalhando na construção de ferrovias e no corte de madeira, ele ajuda a erguer a infraestrutura que conectaria o Estados Unidos— mesmo sem jamais sair de um pequeno raio de quilômetros – e se torna mais um dos personagens esquecidos que passam pela Terra.

Pela voz de um narrador, que segue os padrões do livro que inspirou o filme, descobrimos que a vida de Robert ganha sentido quando conhece Gladys (Felicity Jones). Eles se casam, constroem uma cabana à beira do rio e têm uma filha, Kate. O amor do casal é simples, mas profundo: mesmo quando Robert passa longos períodos longe, trabalhando como lenhador, sua família é o centro de sua existência.

Robert sonhava em deixar seu trabalho para viver mais tempo com a família.

O sonho de Robert é deixar para trás a vida de lenhador e na construção de ferrovias, visando passar mais tempo com sua família. No entanto, tudo muda quando um incêndio florestal destrói a região. Ao retornar do seu último trabalho, Robert encontra apenas cinzas no local em que ficava sua casa. 

O lenhador passa meses em busca de sua família, mas o corpo de Gladys e Kate nunca é encontrado. A ausência se transforma em um luto suspenso — sem confirmação, sem despedida, sem fechamento. Com esse peso, ele busca continuar vivendo a sua vida, sempre com um buraco deixado pela ausência de seus entes queridos.

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O que aconteceu com Gladys e Kate?

O filme nunca mostra, explicitamente, a morte das duas. Robert entra na área devastada, procura sinais de vida e não encontra nada. Em certo momento, até vemos o personagem imaginando o que poderia ter acontecido, mas o longa nunca traz uma clareza sobre o assunto, e isso é proposital.

Essa escolha narrativa é fundamental, pois estabelece que o luto dele não é apenas pela perda, mas pela dúvida. Sem corpos, sem testemunhas, resta a esperança — por mais irracional que seja.

A dúvida de Robert sobre a morte da esposa e da filha é proposital.

E é essa esperança que o impede de abandonar a cabana reconstruída no mesmo lugar da tragédia. Com o passar do tempo, o local é reerguido, de um pequeno abrigo até uma casa similar à antiga, mas sem a presença da esposa e da filha.

Ao mesmo tempo, a natureza ao redor renasce. A floresta que queimou começa a se regenerar, mostrando que o mundo consegue seguir em frente. Aqui, o filme mostra um grande contraste entre a natureza do mundo e a natureza humana, usando Robert como exemplo: enquanto a Terra segue seu ciclo natural de destruição e renovação, Robert permanece preso no momento da perda.

Enquanto o filme se passa no século 20, no interior dos Estados Unidos, a premissa de luto pode gerar identificação com os tempos atuais. O incêndio que devastou a vida de Robert pode ser visto como uma metáfora real para muitos acontecimentos da vida contemporânea, desde um acidente de carro até a pandemia da covid-19. 

Afinal, enquanto o mundo segue girando e evoluindo, quem sofreu com grandes traumas e perdas ainda pode guardar a dor dentro de si, de maneira silenciosa, mas latente. 

Quem é a “menina-lobo”? Ela é Kate?

A esperança de reencontrar a família nunca deixa Robert, e isso fica evidente em uma das cenas na parte final do filme. Anos depois, já idoso e isolado, Robert recebe a visita de uma jovem selvagem, ferida, que se move como um animal. Ele acredita que seja Kate, que teria sobrevivido ao incêndio e crescido na floresta.

O narrador deixa claro que ele sabe que isso é impossível. Ainda assim, ele cuida da menina, imobiliza sua perna machucada e passa a noite ao seu lado, em uma cadeira. Pela manhã, , no entanto, ela desaparece.

A identidade da menina salva por Robert nunca é revelada, e isso é proposital.

A identidade da garota nunca é confirmada, mesmo com Robert repetindo o nome Kate inúmeras vezes. O filme também deixa no ar que a garota pode nem ser mesmo real: pode ser uma alucinação causada pela febre, uma criança perdida, ou apenas a materialização do desejo de Robert de ser pai novamente, nem que seja por uma noite.

E é justamente isso que importa: ao cuidar da menina, ele finalmente vive o gesto que lhe foi roubado pelo incêndio — salvar sua filha. O filme sugere que essa experiência funciona como um ritual de encerramento do luto, com o restante do longa-metragem mostrando que o personagem pode seguir em frente, mesmo com os fantasmas do passado.

Quem foi Fu Sheng e por que ele aparece?

Falando em fantasmas, um elemento que assombra Robert é Fu Sheng, o trabalhador chinês que ele viu ser assassinado por colegas racistas durante a construção da ferrovia. Robert não impediu o ocorrido, o que fez com que ele carregasse uma grande culpa durante a vida, e um medo de que o universo lhe cobrasse por isso.

As aparições de Fu Sheng ao longo do filme simbolizam a culpa e omissão de Robert. O personagem representa não só um trauma pessoal, mas também uma dívida histórica: os imigrantes chineses ajudaram a construir as ferrovias estadunidenses, mas foram apagados da narrativa oficial.

Colega de trabalho morto “assombra” Robert durante sua vida. 

Assim, Fu Sheng se torna uma presença constante na memória de Robert — uma lembrança de que sua vida, embora simples, também esteve ligada à violência e à injustiça. O personagem é mais uma representação das centenas de trabalhadores que fazem parte da história, mas não esquecidos enquanto o mundo gira.

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O significado da cena da televisão e a frase “Somos nós”?

Já nos anos 1960, carregando o peso da idade, Robert caminha pela cidade de Spokane e vê, pela vitrine de uma loja, imagens do astronauta John Glenn orbitando a Terra. Confuso, ele pergunta a uma mulher que está passando sobre o assunto. “Somos nós”, responde ela, quando uma imagem do planeta aparece na televisão. 

Esse é um dos momentos mais simbólicos do filme. Robert nasceu em um mundo de cavalos e lampiões, trabalhando para expandir trilhos que encurtaram distâncias. Neste momento, ele vê a humanidade deixando o próprio planeta. O salto tecnológico é vertiginoso.

Os espectadores acompanham a evolução do mundo sob a perspectiva da vida de Robert.

A frase “Somos nós” conecta o homem isolado, que viveu na beira do rio, ao coletivo. Mesmo sendo um eremita, mesmo sentindo-se pequeno, ele sempre fez parte desse movimento maior. As ferrovias que ajudou a construir foram os primeiros passos rumo ao mundo moderno — e, eventualmente, ao espaço.

O que acontece no final de Sonhos de Trem?

Na sequência final, vemos que Robert decide voar em um biplano. Enquanto o avião gira no céu, imagens e sons de sua vida passam por sua mente: Gladys, Kate, os trabalhadores, a floresta. O público tem um vislumbre de toda a vida do personagem que acabou de conhecer, em cerca de 90 minutos de filme.

É um momento de suspensão, literal e simbólica. Ele perde a noção de “cima” e “baixo”, como diz o narrador, e finalmente se sente conectado com o mundo, encontrando um propósito que buscou a vida toda. 

O filme revela que Robert morreu sozinho, após sua vida simples e ordinária. 

Pouco depois, descobrimos que Robert morreria em novembro de 1968, sozinho em sua cabana, sem herdeiros, em uma cena que mostra seu corpo se fundindo com a natureza que toma a casa. Mas naquele dia de primavera, voando sobre a terra que moldou sua vida, ele finalmente se sentiu conectado a tudo, segundo o narrador.

A cena do avião mostra como pequenas experiências podem ser transformadoras, servindo como um clique para algo grandioso – como assistir a um filme e sair dele pensando sobre a vida, por exemplo. Além disso, a morte silenciosa de Robert é um exemplo de como somos pequenos em relação ao vasto planeta e a vida da natureza que nos cerca. 

O que o final de Sonhos de Trem realmente significa?

Além de ser uma obra emocionante, o filme Sonhos de Trem constrói um conflito silencioso entre Natureza e Progresso. A natureza aparece no incêndio, na regeneração da floresta e nos animais, desde um urso até os cães. Já o progresso surge nos trilhos, nas pontes e, por fim, no foguete e no avião.

Assim como nós, Robert está preso entre esses dois mundos. O personagem trabalha para o progresso, mas é marcado pela força indomável da natureza. No fim, o longa sugere que ambos continuam — com ou sem ele. A floresta renasce. A tecnologia avança. E sua vida, aparentemente pequena, foi parte da engrenagem que permitiu esse salto.

Como diz um dos personagens do filme, “a árvore morta é tão importante quanto a viva”. Robert pode não ser lembrado pelos livros de história, mas é parte do solo onde o futuro cresceu e o tempo deixou sua marca.

Com direção de fotografia do brasileiro Adolpho Veloso, Sonhos de Trem fala sobre luto, tempo e pertencimento — e lembra que, mesmo quando nos sentimos isolados, fazemos parte de algo maior. E você, o que achou do longa-metragem?

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